Parabéns Batman

A primeira história do Homem-Morcego foi lida numa revista chamada "Detective Comic Magazine", nos Estados Unidos, a 18 de maio de 1939, numa época considerada "A Era de Ouro dos Quadrinhos", em que foram criados muitos heróis brilhantes e até imortais, como Flash Gordon, Mandrake, e tantos outros, e um desses "tantos outros" era o Super-Homem.
Nessa época, havia uma emoção incrível pelos heróis dos quadrinhos, que brilhavam em tiras publicadas nas páginas de jornais - e também, em revistinhas autônomas, que eram lidas por crianças e adultos. As crianças adoravam e se divertiam com os heróis de papel - e viviam brincando de heróis de gibi. Os adultos viam nesses heróis uma boa maneira de esquecer um pouco a dureza do mundo e da vida.
Parabéns Batman por ter evoluído com seus fãs, por ter divertido a geração dos anos 30 e 40, por ter dado a volta ao mundo e encantado as culturas diversas, por ter feito a diferença em todo o contexto histórico nacional e mundial, por ter enfrentado as diversas crises econômicas, guerras, por fim parabéns por ter completado 70 anos de história no dia 18 de abril e também por fazer parte da história, fazendo a diferença na arte pop, nos quadrinhos, no cinema e na cultura.

‘Um século de animação’

Hoje, dia 08/02, acontece a mostra de animação: "Um séuclo de animação" que acontecerá em São Paulo na Academia de Animação e Artes Digitais (Rua Machado Bitencourt, 196), a partir das 14h. O interessante neste evento é que as pessoas que gostamd e animação e também historiadores(pesquisadores de imagens) vão conhecer parte da história dos desenhos animados do ocident. a exposição traz imagens originais de diferentes produções, desde os anos 1930 até a década de 1990, selecionadas pelo fundador da Academia, Marcelo de Moura.
A exposição conta com mais de 20 peças, partindo de um original do desenho “Branca de neve”, passando por “Tom & Jerry”, “Em busca do Vale Encantado”, “Zé Carioca” e “Robin Hood” e chegando à década de 1990 com um boneco articulado para animação em stop-motion do filme “O estranho mundo de Jack”.

Mas esse tipo de raridades têm seus dias contados. Colecionador de materiais originais de animação há 14 anos, Marcelo admite que o mundo dos acetatos e desenhos originais deve logo ser totalmente suplantado pelos computadores: “Mesmo que storyboards e o design dos personagens sejam desenhados à mão, a maior parte dos processos é feito digitalmente hoje em dia”. E antes que esta arte desapareça, vale a pena conferir de perto.
mais informaçao pelo telefone: 11 – 5908-0419 ou no portal da Globo.com

Mangá

Adoro mangá e em homenagem a cultura japonesa resolvi postar sobre eles, a imagem acima é de Lorine, a mangaka brasileira que foi tema de uma entrevista em uma revista japonesa. A reportagem teve como tema a expansão do mangá pelo mundo, e decidiram entrevistar um artista estrangeiro, segundo os editores, "para mostrar aos japoneses que o mangá e o animê não são só para japoneses, extrapolando as barreiras continentais".A entrevista foi publicada na revista Windows 100%, da editora Shinyusha.

O mangá ou manga (漫画, Manga) é a palavra usada para designar as histórias em quadrinhos japonesas, o seu estilo próprio de desenho e o movimento artístico relacionado. No Japão designa quaisquer histórias em quadrinhos. Vários mangás dão origem a animes para exibição na televisão, em vídeo ou em cinemas, mas também há o processo inverso em que os animes tornam-se uma edição impressa de história em sequência ou de ilustrações.fonte:http://pt.wikipedia.org/wiki/Mang%C3%A1

Mangá é um estilo de quadrinho oriental. Suas origens remontam a China, mas é no Japão que os quadrinhos realmente ganharam força, principalmente depois de 1967, com a criação de “A Princesa e o Cavaleiro”, do mestre Osamu Tezuka.

Foi através dele que o mangá ganhou as características que conserva até hoje, principalmente a dos grandes olhos de seus personagens, para maior expressividade, e também das páginas em preto e branco. Tradicionalmente também, a leitura é feita de trás para frente, da direta para a esquerda, devido à escrita japonesa.

No Brasil, em meados de 1977, o anime de “A Princesa e o Cavaleiro” foi exibido com grande sucesso, mas com o passar das décadas, essa cultura aos desenhos orientais foi diminuindo até cair no esquecimento.

Em 1995, com o aparecimento de “Cavaleiros do Zodíaco”, exibido pela extinta Rede Manchete, a chama do mangá e anime avivou-se, e muitos outros títulos de sucesso japoneses chegaram aqui.

Os mangás dividem-se em diversos estilos diferentes, entre eles o shoujo mangá (ou mangá para meninas, como Fushigi Yûgi, publicado aqui no Brasil) e o shounen mangá (para meninos, como Dragon Ball Z, também publicado aqui). Ambos os estilos têm características únicas e prendem a atenção de seus leitores do começo ao fim!

(texto de Paula Toledo)

Fala Menino!

Fala menino é uma turminha muito especial, criada pelo quadrinhista baiano Luís Augusto Gouveia, formado em Arquitetura e Urbanismo, em 1994,mas antes disto, Luís Gouveia já lidava com arte educação em escolas da Bahia. Ainda criança, trabalhou com Ziraldo como quadrinhista da revista em quadrinhos do Menino Maluquinho, em 1988. Fez, também, ilustrações em Nova York e desenho animado em São Paulo. Mas foi a partir de sua experiência como educador que nasceu em 1996 a turma do Fala Menino!. Um grupo de crianças que brincam, estudam, fazem barulho, Ou seja, tudo que criança faz qaundo pequena, mas os personagens têm um detalhe a mais: eles são portadores de necessidades especiais, sejam essa necessidades físicos ou sociais. Por exemplo, Lucas, é o filho mais velho de pais separados, está aprendendo a ser o "homem da casa", mas ainda é muito criança. Os médicos não sabem porque ele não fala, já que escuta perfeitamente e é muito esperto. Já o Rafael, outro integrante da turminha, é um deficiente visual que adora fazer esculturas e filosofar sobre tudo o que ainda não viu. Leandro, o melhor amigo de Lucas, é um garoto judeu de 10 anos super ativo e cheio de imaginação.

Zé Carioca era paulista

Em 1942, ao ser apresentado a Walt Disney nos Estados Unidos, o músico José do Patrocínio Oliveira logo emendou uma conversa usando seu inglês carregado de sotaque.Inspirado nele, Disney criou seu único personagem brasileiro: o Zé Carioca ("Joe Carioca", no original). Só que o homem por trás do papagaio era... paulista!Nascido na cidade de Jundiaí em 1904, o violonista e cavaquinista Oliveira, chamado pelos amigos de Zezinho. No Brasil, a estréia do papagaio verde e amarelo viria ainda em 1942, com Alô, Amigos, uma pioneira mistura de filme e desenho animado. O prórpio Zezinho dublou o personagem, neste filme o Zé Carioca recebe o Pato Donald em terras brasileiras. Por que um papagaio para representar o Brasil? O cartunista J. Carlos, em uma visita dos representantes da Disney ao Brasil, presentou-0s com um desenho de um papagaio abraçando o Pato Donald, isto em 1941, pronto, estava escolhido o animal - faltava só dar personalidade a ele. Então, no ano seguinte, Disney foi apresentado a Zezinho. E seu papagaio ganhou chapéu de malandro, gravata borboleta, um guarda-chuva para usar como bengala e uma fala temperada por ginga e malandragem. Se quiser saber mais sobre essa história dos quadrinhos é só acessar: http://historia.abril.uol.com.br